用诗歌画出早秋荷花的形象
——郑敏《晓荷》一诗显示出的荷花精神世界
荷花在东方文化里面是一个重要的符号，它象征了积极的、正能量的、不屈的、高洁的精神世界。东方文化特别是汉语文化对荷花的高度重视到了很高的程度，在诗词歌赋绘画生活里面，都把荷花作为精神的力量。
汉语文化把很多植物作为精神世界的象征，这是一种自然生活与自然精神的反映，从另外一种角度来看，人的精神世界寄托在自然的事物身上，未尝不可，但是不能解决解决精神生活的本质，能够解决精神生活的本质的，只有真理，只有真理的爱才能做到这一点。
荷花作为精神之物，看起来是那么美好，因为自然世界的万事万物都那么美好，而那些有毒的事物也有美好的一面，之所以有毒，是因为它们被人的堕落造成了恐惧，毒是恐惧与来自魔鬼的因素。
郑敏《晓荷》这一首诗歌，给人不一样的感觉，在无数写荷花的诗歌里，这一首诗歌有自己的力量，有自己的品格。
这首诗开始写道——
“八月的破晓
陪伴着新开的荷花，
时间在犹疑中”
这是早秋了，时间交代了新开荷花的季节，其实荷花也有开得更早的，那就是夏季的荷花，夏季四五六月的荷花，具有自己的特点。
新开的秋天的荷花，它要面对自己的时间，要面对自己的季节，要面对自己的未来，要面对自己的结束。
开始到来的秋天之荷，有自己的旅行过程。
“回顾、停留、又移步向前，
地球在不断地旋转着，
花瓣在看不见地运动着，
含苞而又开放，
风微微地摆弄着荷花”
紧接上面，因为是秋天到来，莲荷与自己的未来一起运行，就有自己面对秋天味道的形象。秋风与夏天的风有相同也有不相同，秋风与早秋的荷，有着微妙的相逢。
这是秋天的时间里，早秋的荷具有不同于夏天荷的的境界，它的形象也说出了时间与季节的推进。
荷花诗风里的舞台，当然，荷叶也是。秋高气爽甚至还有炎热，但也同时也会有凋谢已经隐藏。
“雪白中泛出红晕，
在那微红的尖端
平衡着理想和静穆，
只有水珠
在铺着银绒的绿叶上滚动
碧玉的盘子上银色的流动”
白色积雪一样的荷花，还是白里透红，常见荷花的一种，在还没有全部绽放的蓓蕾身上，在鲜花的顶端，我们看到了水珠，水珠是一种钻石。
水珠也存在于荷叶身上，荷叶身上的的水珠，那是晶莹剔透的一种艺术品，这是荷叶的版权，这是荷叶的热爱，这是荷叶之心，是上帝赐予荷叶的。
未绽开的蓓蕾，还有绿荷叶，还有水珠，这些自然的杰作，让人看到最好的艺术家就是上帝，上帝创造了万物，祂让万物如此完美，令人惊叹。
“有时
被风带到另一个碧玉盘上，
在沉寂中发出雨滴声。”
荷叶碧连天，荷叶田田，我们知道荷花不是孤独地存在，它们是一片，是一片荷花组成了风景，组成了存在。
正是因为荷花与荷花、荷叶与荷叶的有距离团结连为一体，才能让一滴水在风中都能够在彼此之间能够做到有效传递。
雨滴乘风，就像一个玩耍的儿童，在荷叶与荷叶之上跳跃。这是一种快乐游戏，其实是风给与了力量。
“脚步的声音
都被小径上的长草吸没，
但一片微黄的杨树叶
在悄悄地飞舞、旋转，
飘下来了”
在这里，我们看到了视野的转换，从写早秋的荷，写到一片微黄的树叶落下来，这就是铁的证据，说明了秋天。这就再一次说明了：秋天的荷花已经不是夏天的荷花。
杨树叶就是靠近岸边飘落下来的秋天的通知书，是秋天正在行走的证据，是正在进行的秋天。
场景都是天然，任何事物都在时光里面赶路，让人的心情受到季节的影响。
“大地蓦地经历了
一次无声的寒颤，
时间并没有停止，
秋天
已经到了树梢，但
荷花
仍在慢慢地伸展，
悠悠地打开，
仿佛说
让每个生命完成自己的历程，
这就是美。”
但是，我们要看到秋天的荷花是坚定的，在时间里面是坚定的，在落叶面前是坚定的，坚定是一种巨大的力量，坚定是一种从容的力量，坚定是一种面不改色的坚定力量。
这是一种美的力量鼓舞了早秋的荷，这是人们平常审美中秋天伤感正在进行的时候，荷花坚持了自己的美，坚持了自己的生命。
在要消失的过程里，坚持美，这就是早秋荷花令人震撼的地方，这给那些老年人是一个巨大的鼓舞，因为爱美的生活，就算是晚年，也要坚持的，也要热爱的，也要微笑的。
“在盛夏消逝时
结束了一个乐章
虽然夏天绿色的衣袂
已经从草地上拂过，走远了，
为什么不能在画幅上
留下秋天的色彩斑斓，
和萧疏而笔直的树林，
生命里有多少
遗忘时间的荷花，
尽管已是入秋了，
仍从容地舒展开花瓣，
走完自己的历程。”
在这里，诗人对早秋的荷花给与了热情的肯定，让它成为一种更好的精神力量，用来鼓舞人心，让中老年的人们得到生命的加油，这是一种正能量的加油。
因为人的中老年就是早秋与随之而来的深秋，乃至死亡的所谓冬天，但是只要有美，只要有爱，无论什么时候，都要热爱生活;无论什么时候，都要热爱人生，都要积极面对，珍惜时间，创造美。
心里有爱，心里有美，心里有真理做主，人就算老了，就算遇到了不好的环境，也依旧微笑，也依旧从容大度。
“最终将残败的荷叶
低垂在水中，
那里有雪白的藕节。”
事实也是这样，我们看到了秋天绽开的荷花，终究会让自己找到自己应该走的旅程，也就是荷花凋谢。凋谢也是正常的，只要凋谢得到了果实，那就死最为圆满的结局。
人生得到最完善的结局，就是自己一生最好的果实。最好的人生果实，就是回到永恒，进入永生，永生才是最好的果实。
郑敏的诗歌《晓荷》揭示了最有深度的人生思想，通过早秋的荷花来抒情，诗歌的思想才是重要的价值，这首诗歌的思想价值是令人振奋的。 附录 《晓荷》郑敏
八月的破晓
陪伴着新开的荷花，
时间在犹疑中
回顾、停留、又移步向前，
地球在不断地旋转着，
花瓣在看不见地运动着，
含苞而又开放，
风微微地摆弄着荷花
雪白中泛出红晕，
在那微红的尖端
平衡着理想和静穆，
只有水珠
在铺着银绒的绿叶上滚动
碧玉的盘子上银色的流动
有时
被风带到另一个碧玉盘上，
在沉寂中发出雨滴声。
脚步的声音
都被小径上的长草吸没，
但一片微黄的杨树叶
在悄悄地飞舞、旋转，
飘下来了
大地蓦地经历了
一次无声的寒颤，
时间并没有停止，
秋天
已经到了树梢，但
荷花
仍在慢慢地伸展，
悠悠地打开，
仿佛说
让每个生命完成自己的历程，
这就是美。
在盛夏消逝时
结束了一个乐章
虽然夏天绿色的衣袂
已经从草地上拂过，走远了，
为什么不能在画幅上
留下秋天的色彩斑斓，
和萧疏而笔直的树林，
生命里有多少
遗忘时间的荷花，
尽管已是入秋了，
仍从容地舒展开花瓣，
走完自己的历程。
最终将残败的荷叶
低垂在水中，
那里有雪白的藕节。
一九八二年早秋
对生命树的敬畏与礼赞——郑敏《树》说出了树代表的生命意义
赖廷阶
树成为生命的象征，在圣经里面，生命树就是生命的永恒象征。而在世界各地不同的文化里面，树都成为生命最为重要的力量，在汉语里面，树木更让人感到亲切。故乡的象征都是用树木的名字来表达：桑梓两种树木就代表了故乡。包括生命最为美好的爱情，就用合欢树来表示，还有更多的树木象征与代表了不同的生命意义。
树木在现实生活里面的作用也是无处不在的，树木是我们生活的基础，也是我们人生的必要所在。从建筑到家具，从绿化到水果，无处不在的树木贡献，还有树木作为药物对人疾病的治疗，无疑更是对人生命的拯救。
树木对人的安慰与帮助，都是实质性的，都是让人活下去的必要力量，树木与粮食、水等生活必要元素一样，是人求生的必要基础。
郑敏《树》这样一首诗，就是对这种必要的植物进行了深度的显示，这是对树的一种深度认识。
这首诗这样写道——
“我从来没有真正听见声音
像我听见树的声音，
当它悲伤，当它忧郁
当它鼓舞，当它多情
时的一切声音”
树是一种生命能量，是一种具有灵魂能量的生命存在。树为我们的生命贡献了它的全部，树木的贡献是尽全力的贡献。
树木是一种有情感的植物，万物有情，万物有灵，万物都是上帝的创造物，树木应该是万物里面具有巨大使命的植物，这种植物听从了造物主对自己安排，努力在生命系统里面发挥自己的作用，给人积极的力量。
树木的情感也有不同的作用，它为了让自己更加积极向上，克服了很多困难，它积极的情感就是做好自己，为人奉献自己。
树木的声音是爱的声音，树木的情感是爱的情感，这是它被上帝所造的声音与情感。树木是一种巨大的乐器，发出自己光辉的声音来。
“即使在黑暗的冬夜里，
你走过它也应当像
走过一个失去民族自由的人民
你听不见那封锁在血里的声音吗?”
树木闯过黑暗，穿越黑暗，它都会让自己发出战胜黑暗的声音，树木在黑暗中坚定的身影，绝对让黑暗感到吃惊，黑暗是害怕树木的。
树木有自己的血液，这种光明的血液让树木在黑暗中成为一种勇敢的力量，让树木成为黑暗中的勇士，让树木成为黑暗中的先驱，让树木成为黑暗中的英雄。
树木在黑暗中，在自己的岗位上，坚持与黑暗战斗，让黑暗感到很恼火，而且树木在与黑暗的斗争中成长。
“当春天来到时
它的每一只强壮的手臂里
埋藏着千百个啼扰的婴儿。”
树木战胜冬天的严酷，战胜那种冷酷的世界，战胜毫无生趣的世界，要经过很多寒冷的考研，让自己对未来充满信心。
树木在寒冬里不仅是一种耐心，更是一种耐力，并且把这样的力量储存，强大起来，逮到了春天。在冬天积累的力量，形成了春天的生机勃勃。
树木战胜黑暗的能力，树木战胜冬天的能力，都有上帝的祝福，都有上帝的力量给予暗中加持。
“我从来没有真正感觉过宁静
像我从树的姿态里
所感受到的那样深”
树木在什么时候都能保持冷静，这就是一中奇迹，它能够忍受到一定的极限。它会让自己保持巨大的定力来坚持自己的存在，让自己成为自己想成为的树木。
树木的深度在于它坚守岗位，让自己坚守在自己身上，坚守自己的绿色，在自己身上修行。它经历的岁月苦难是很多的，它经历的艰难是很多的。
无论是怎样的四季轮回的苦难，无论是怎样的要面对的风霜雨雪，树木都坦然接受，从不叫苦连天，它知道那样叫苦也没有用，还不如集中精力来努力战胜灾难、苦难、困难。
“无论自哪一个思想里醒来
我的眼睛遇见它
屹立在那同一的姿态里。”
树木的坚持，是一种巨大的坚持，是一种从不放弃的坚持，这是一种不抛弃不放弃的精神，这是一种坚守的毅力。是的，树木身上的毅力让它能够胜出。
树木从不推卸责任，它坚固了自己的岗位，不逃避，不回避，勇敢面对，不退守，让自己解决自己的问题。
树木坚持生命在自己的身上，是对生命树的坚守，这样的持续性精神，是给予人最好的启示，给与人最好的经典榜样。
“在它的手臂间星斗转移
在它的注视下溪水慢慢流去，
在它的胸怀里小鸟来去
而它永远那么祈祷，沉思
仿佛生长在永恒宁静的土地上。”
我们已经说过了：树木在永恒世界，在哪个创世纪最初的世界里，在伊甸园的世界里面，它就是象征生命的永恒，它有上帝的最初的祝福，具有生命本身的密码，它免于背叛真理，坚守在真理的幸福之中，生命为此获得了永恒的幸福，这是树木在尘世给人的最为积极的启示、暗示，这也是上帝在尘世给人最好的关怀，也就是通过树木来让人回归到生命树本身。
人在尘世是漂泊的，有限的，人回到生命树永恒的状态，那才是回家去，那才是人的永恒归宿。
郑敏《树》这一首诗歌，就是一本打开的有深度的书，这本书发出来的声音，是生命本质的声音，让人得到启发与拯救，让人去获得积极的生命树的能量。 附录 《树》郑敏
我从来没有真正听见声音
像我听见树的声音，
当它悲伤，当它忧郁
当它鼓舞，当它多情
时的一切声音
即使在黑暗的冬夜里，
你走过它也应当像
走过一个失去民族自由的人民
你听不见那封锁在血里的声音吗7
当春天来到时
它的每一只强壮的手臂里
埋藏着千百个啼扰的婴儿。
我从来没有真正感觉过宁静
像我从树的姿态里
所感受到的那样深
无论自哪一个思想里醒来
我的眼睛遇见它
屹立在那同一的姿态里。
在它的手臂间星斗转移
在它的注视下溪水慢慢流去，
在它的胸怀里小鸟来去
而它永远那么祈祷，沉思
仿佛生长在永恒宁静的土地上。
对没有见到过的光明能量十分渴望——郑敏《我从来没有见过你》一诗如何揭示未知世界
赖廷阶
我们只是生活在一个十分有限的世界，我们知道的有限，我们的存在很有限，我们的世界很有限。因为人的能力是有限的，因为人的世界知识一个生死的世界，人不能有永恒的世界，人被自己的生死限制在永恒之外。
那么，人如何见到自己有限之外的力量?那种无限的能量到底是什么?我们只能回答，那种无限的能量只能是真理，只能是光明，只能是造物主。
人被自己的有限限制，却是对无限传给你满了向往，因为无限是人的生命得到完善的地方。比如，只有外面来的光，才能满足人的目光，让人的目光不断看见。
郑敏《我从来没有见过你》——
“我从来没有见过你
因此你神秘无边
你的美无穷
只像一缕幽香
渗透我的肺腑”
人对未知世界的力量的了解，充满了渴望与好奇，因为人想扩大自己的视野，人想扩大自己的世界，想了解生命不只是自己这么十分地有限。
在现实生活中的人也的确会遇到一些神秘力量也就是未知力量的存在，甚至这些就出现在自己的感觉里，就出现在自己的生活中，就出现在自己的周围，就出现在自己的人生经历里面。
很多美好的生命力量，有时候，只可意味，不可言传。这些美好的力量，都来自造物主给予的、创造的生命。人认识的生命是有限的，人在生死之间依靠神的爱的能量来滋养。神给与人的人与其他能量，人都能感受到美妙无比。
“当我散步在无人的花园里
你的无声的振波
像湖水转给我消息
我静静聆听那说给我的话
仍然，我没有看见你
也许在蔷薇篱外的影子。”
在这里，具体地址说到了那种看不见的生命美好，成为了人的朋友，成为了人生命的给予，成为了人的守护者与暗中的帮助者。
很多时候，一个人在独自的世界里，能够感受到有人与自己同在，或者说是有一种超越人的力量在与自己同在。这种感受是很多人都有过的。为什么会有这样的感觉?这就是神的爱一直在暗中帮助我们。
人感觉到这种与自己同行的朋友或者说是一种隐形生命的存在，的确是神的力量，或者是天使的力量，或者就是上帝本身。
“不要求你留下
但你要一次次地显灵
让我感到你的存在
人们能从我沐着夕阳的脸上
知道我又遇到了你
听见你的呼吸”
上帝创造了人，就与人同行，这样的爱是最大的，这样的爱创造了我们，这样的爱一直呵护我们，而人却背叛了上帝，人却背叛了真理。然而，神的爱还在拯救人。
比如说，一个人感受到自己并不孤单，那是因为自己有爱在自己身上，那是感觉到上帝就在自己身上照顾自己。人都是上帝的孩子。
人总能遇见上帝，上帝时时刻刻向拯救堕落的人，阻止人的堕落。在人的路上，上帝一直很辛苦地在做拯救的事业。
“虽然我们从未相见
我知道有一刹那
一种奇异的存在在我身边
我们的聚会是无声的缄默
然而山也不够巍峨
海也不够盈溢。”
很多时候，麻木的人没有感觉到自己身上对自己帮助的力量存在，总以为就是自己，然而，那暗处的力量，才是人生命的决定者。
上帝的爱在人的身上，人的语言当然是无法描绘出来的，那种爱的伟大，无法来描绘，我们就是得到了神的爱，才能有能力活在这个世界上。
郑敏的《我从来没有遇见你》这样一首诗，描绘了人的背后的的那种生命神奇能量的存在，表达了人对爱的渴望与敬畏。人要见到上帝，只能是在未来或者是永恒世界。现在的人因为还在尘世，很难与上帝面对面，然而，在我们的世界，在我们的心里，在我们的身上，在我们的周围，神的爱是无处不在的。 附录 《我从来没有见过你》郑敏
我从来没有见过你
因此你神秘无边
你的美无穷
只像一缕幽香
渗透我的肺腑
当我散步在无人的花园里
你的无声的振波
像湖水转给我消息
我静静聆听那说给我的话
仍然，我没有看见你
也许在蔷薇篱外的影子。
不要求你留下
但你要一次次地显灵
让我感到你的存在
人们能从我沐着夕阳的脸上
知道我又遇到了你
听见你的呼吸
虽然我们从未相见
我知道有一刹那
一种奇异的存在在我身边
我们的聚会是无声的缄默
然而山也不够巍峨
海也不够盈溢。
艺术反映灵魂的质量——郑敏《舞蹈》一诗描绘灵魂体的追求与归宿
赖廷阶
人的艺术表达形式，不同的表达形式，都是为了完善人的生命。人在这个世界的生命都不是完整的生命，艺术就是对不完整人生的完善。
所有的人在这个世界上，都是不完善的，艺术的表达给人找到了慰藉，这种慰藉形式是为了让人思考人在这个现实社会的种种不好，而思考如何更好地完善自身。
舞蹈，身体的直接艺术。舞蹈是对身体的完善，是对身体的塑造，也是对身体的热爱。身体是一个让人依靠的地方，是今生的依靠，但是今生都是遗憾，但是在今生里面。生命让人用艺术来完善。
诗歌说出艺术来完善人的存在，让人热爱生命。
郑敏《舞蹈》这一首诗歌，就是写舞蹈这种艺术形式——
“你愿意经过一个沉寂的空间
接受一个来自辽远的启示吗?
舞蹈是用身体的动词来说出生命隐含的力量，舞蹈美好的时候，就是把一个器皿里的茶水与甘泉来展示，有时候，就像器皿的甘泉倒出来，就像瀑布，这就是舞蹈的美。
舞蹈的美就是身体里的神给予的真善美，是来自神给人身体的补充与完善，人身上一切的美都是神给予的，因为人的身体、人的生命，都是神创造的。
舞蹈表现出来的美，给人的启示，就是真理给予人的启示。只有耶稣基督才是真理。
“当黑暗和温柔的静默包围着你，
在那光亮的一角
好像在暮晚的天边
变异着神的亮翼，
“好像秋日下午的果园
一个熟透的苹果无声的降落，
陷入转黄的软草里。”
当一个舞蹈开始的时候，一个具体的舞蹈有自己的流程与布局，光照亮舞台上的人体，而这个人体被舞蹈的动词使用。
诗歌在这里使用了比喻来描绘，舞蹈给人带来得感觉，开始的时候的感觉，就是光照亮了目光，更是光照亮了人的内心。
观众看到一个好的舞蹈，是看到一个舞蹈表演的身体带来了艺术，带来了美，带来了上帝的呼唤，舞蹈的艺术就是让人看到人体之美，而人体的美通过艺术塑造出来，让人知道这一切生命的无比伟大，都是来自上帝的创造。
“你愿意透过心的眼睛
看见神的肢体吗?”
一个具体的舞蹈，有自己的舞台布置。在舞台上表演的舞蹈艺术，不仅是目光欣赏，更是内心的目光来欣赏。
舞蹈艺术达到出神入化，就是看到人体在舞蹈艺术中涌现出来的灿烂。舞蹈艺术让人们司空见惯的身体在麻木中解放出来，苏醒过来。
在圣经那里，圣经告诉我们：神按照自己的样式造人，人为此就长得就像神一样。在舞蹈艺术中的人体，观众看到了人身上神性之美。
“那圆润的手臂，
徐徐弯转的腰身
她的脚可以践在水上
而不被埋没，
她的眼光是不因
距离而淡弱的星光。”
诗歌在这里具体地写到了舞蹈家在舞蹈表演的时候的手臂、腰身、脚、眼光等不同具体部分，在这些具体的描绘里，诗歌里面展示出来的舞蹈具有神韵之美。
让人感到惊叹的在于：人的脚踩在水面上而不至于被埋没，这只有神的力量才能走到，只有天使才能做到。
舞蹈艺术家的眼光在这个时候，是借用了上帝的目光，从而让舞蹈本身展示出神的风采。
当舞蹈艺术展示出神性的一面，到了高深的境界，就会让人看到人体被艺术运用的状态，人就具有了神的美。人具有神的美，就是人回家了，回到完美的境界。艺术就是让人回家。
“每一个缓和与敏捷的行动
都是沉默的一笔，
记下那不朽的言语”
最高的舞蹈艺术，让人看到了动词的重要性，动词就是对人的搬运，动词就是表示人在这个世界的存在。再电影艺术那里，动作就是人物。在舞蹈艺术这里，动词的重要性同样是塑造灵魂的元素。
动词就是语言，神让人的舞蹈艺术在动词之中展示出自己的魅力，动词展示出舞蹈艺术的气质，也展示出舞蹈艺术的气场。
动词的能量在舞蹈艺术之中是决定性的，而这种决定性的能量只能来自上帝本身。人体是如此伟大，是因为创造生命者的伟大，也就是神的伟大。
“人们倾听着，倾听着，用他们的心
终于在一切身体之外
寻到一个完美的身体，
一切灵魂之外，
寻到一个至高的灵魂。”
舞蹈艺术就是为了让人在这种艺术的世界里面，去了解人的身体依旧荒芜，需要重新找回那样的完美。其实，尘世是没有完美的，只有神才是完美的，而神正是完善人唯一的道路，是完善人唯一的能量。
让人大开眼界的舞蹈艺术是一种艺术的创造，人的艺术创造是对上帝的致敬，也是对上帝的创造的致敬。唯一伟大的只有上帝的创造，人的创造也有伟大性，而人的创造的伟大性归于神的荣耀。
舞蹈艺术达到登峰造极，就会让人发现：艺术就是寻找正确的完美灵魂。郑敏的这一首诗歌《舞蹈》是对舞蹈的印象与解读，让人在诗歌里看到了舞蹈艺术的本质就是要回到灵魂正确的境界。 附录 《舞蹈》郑敏
你愿意经过一个沉寂的空间
接受一个来自辽远的启示吗?
当黑暗和温柔的静默包围着你，
在那光亮的一角
好像在暮晚的天边
变异着神的亮翼，
好像秋日下午的果园
一个熟透的苹果无声的降落，
陷入转黄的软草里。
你愿意透过心的眼睛
看见神的肢体吗?
那圆润的手臂，
徐徐弯转的腰身
她的脚可以践在水上
而不被埋没，
她的眼光是不因
距离而淡弱的星光。
每一个缓和与敏捷的行动
都是沉默的一笔，
记下那不朽的言语
人们倾听着，倾听着，用他们的心
终于在一切身体之外
寻到一个完美的身体，
一切灵魂之外，
寻到一个至高的灵魂。
写诗就为了说出真相——郑敏《魔术师掌上的鸽子》一诗包含的重大思想
赖廷阶
我们都看到过魔术，魔术表演津津乐道，虽然都知道那是假的，但是人们都很喜欢，都看得津津乐道。
有大量的人喜欢魔术表演，这就是魔术师能够有自己的市场的地方。同样，魔鬼之所以在这个尘世能够兴风作浪，就是因为无数人的有欲望、有贪婪，这就是给了魔鬼的空子。人身上的欲望与贪婪、骄傲，这些都是魔鬼的力量。
诗歌要说出生命的本质，要说出事物的真相，要说出人生的真实，要说出未来的方向。诗歌伴随人的历史，主要是跟随历史，让历史中的人得到照亮。诗歌用真正的光明来照亮黑暗，让生命光明起来。
诗歌是一种坚持正义的能量，把正义带到黑暗中，黑暗惧怕的光，黑暗见不得光。发出真正的光的诗歌，就是好诗歌。
真实的东西往往具有力量，而虚假的、谎言的这一类，就是欺骗，具有魔鬼的力量。魔鬼就用自己的手法来赢得喝彩。
郑敏《魔术师掌上的鸽子》这一首诗歌是写魔术师的事情，用这个视角来表达对真理的追求与对黑暗的抨击。
这一首诗歌开始写道——
“愤怒：
因为纯真、和平
沦为欺骗的工具”
贺拉斯早就说过：愤怒出诗人。愤怒是火山的愤怒，火山的愤怒是很难压住的，是很难打压下去的。
这诗歌一开始就揭示了骗局，说出了为什么引起人的愤怒的原因所在。魔鬼的魔术手法，就是把生命那些需要的真实力量作为魔鬼的力量来戏耍，来作为愚弄芸芸众生的手段。
魔鬼把黑暗作为白的来使用，而利用那些积极的力量，把它们作为摧毁的对象，只是用来愚弄人们。
纯真、和平的最美好的内容，都被魔鬼的魔术玩弄与欺骗，甚至就是毁灭。
“低下头看见
自己在魔术师的掌上
展开翅膀
只有飞翔的姿态”
魔术师手掌上的鸽子，是被暴力控制的善良，暴力控制一切生命的自由。魔术师就是暴力势力的典型代表与欺骗表演者。
把一切善良的美好事物，都控制在自己手心，用暴力管制，这样魔鬼就达到了自己的目的。
按照道理说，魔鬼战胜不了真理，那么，为什么魔鬼能够控制美好的东西?因为美好的东西是纯洁的，不具备暴力色彩。
“他终于让你飞开
但只在
下场演出之前。”
历史上，那些封建王朝，那些皇帝，那些暴君，他们对自己的权力都是依依不舍，他们通过自己的军队、通过自己的暴力组织来进行大屠杀，来巩固自己的地位，而说的比唱的好听的，都是魔鬼的
魔术师也就是一种魔鬼技巧力量，控制自由，控制表达，通过限制来获得自己的存在，获得自己的欲望满足，从来不给生命自由的空间。
魔鬼是进行虚假的演出，从来不敢公开真相，只能依靠胡说八道与谎言来进行欺骗，用假象来忽悠人们。
魔鬼的目的就是把真相控制到底，让自己获得胜利，让自己不断控制下去。魔鬼不断控制，就不断满足自己的欲望。魔鬼是贪得无厌的邪恶，试图永远控制这个世界，但是魔鬼始终是见不得光的，会毁灭的。当魔鬼表演的时候，它其实是恐惧的，恐惧光明收拾自己。
尘世里的一切暴政，人类历史上的一切暴政，都是魔鬼控制的、进行淋漓尽致的表演的。人的欲望，人们身上人性的弱点都是魔鬼的力量或者是魔鬼的力量可以趁虚而入控制的地方。
郑敏这一首诗歌《魔术师掌上的鸽子》揭示了尘世黑暗力量的伎俩，说出了如何反抗黑暗，如何去与魔鬼战斗，最终战胜魔鬼。 附录 《魔术师掌上的鸽子》郑敏
愤怒：
因为纯真、和平
沦为欺骗的工具
低下头看见
自己在魔术师的掌上
展开翅膀
只有飞翔的姿态
他终于让你飞开
但只在
下场演出之前。 粮食是生命动力，更是一种爱——郑敏《金黄的稻束》一诗画出了母亲的劳动色彩
赖廷阶
粮食就是一口饭，人有一口饭才能活下去。人依靠粮食而表现出生命的活力。人在世界上求生，就是不断地要获得生存的粮食。粮食是肉身存在的基本元素。
然而，在圣经上说了，人活着不仅仅只是粮食，更是因着神话语。不过，在汉语这一个世界，因为是无神论世界，对圣经是陌生的，有很远距离的。这一片土地上的人们为了粮食，为了一口饭，为了求生，付出了一切，用人生追求粮食，然而得到粮食是艰难的。
粮食是祝福，也是活着的依靠，是活着的希望。有了粮食，就很踏实了。粮食成为了肉身之人的动力与能量。
为了有饭吃，人们付出了一切。
郑敏《金黄的稻束》这一首写于1949年之前的诗歌，写于1940年，是郑敏的代表作，也是她早期创作的主要作品。
这一首诗歌开头写道——
“金黄的稻束站在
割过的秋天的田里，
我想起无数个疲倦的母亲”
我们看到这是一个收割的景象，收割的稻田上，割下来的稻子捆成一捆捆，稻子一捆捆站在那里，收割得到了丰收，这是喜悦的事情，喜悦的踏实掩盖了疲倦，当然，疲倦依然是存在的，而粮食的踏实让人感到了收获。
在这里，我们也愿意看到，把粮食比喻为母亲，比喻为一批母亲，一个个母亲，这是让人想到母亲对生命的养育，而粮食在这一点上，恰恰是母亲的形象。
母亲就是尘世生命的源头。这是一种生命的尘世理解。其实生命的创造，在圣经里面，就说明了上帝创造了世界，上帝创造了人类。
粮食养育生命，母亲养育了生命。这是尘世的基本理解。
“黄昏的路上我看见那皱了的美丽的脸
收获日的满月在
高耸的树巅上
暮色里，远山是
围着我们的心边
没有一个雕像能比这更静默。”
收割季节，不仅是男人，还是女人，都要干活，小孩也要用镰刀割稻。全都在劳作，收割虽然辛苦，但是丰收让人感受到了免于饥饿的安慰。
在这个世界上，饥饿是一个巨大的恐惧。在这个世界上，还有很多其他的恐惧。
这些在稻田里参与收割的劳动者，特别是农妇，她们不仅是孩子的母亲，更是田野的劳作者。
我们可以联想与推测，在1949年之前，很多男人漂泊在外，或者在军队里外出打仗，那么，田野上的农妇就成为了劳动力。这一点，就像今天的村庄劳动力外出打工，留守的农妇与老人、孩子，就要负责种田与收割是一样的。
“肩荷着那伟大的疲倦，你们
在这伸向远远的一片
秋天的田里低首沉思
静默。静默。历史也不过是
脚下一条流去的小河”
我们在这一首诗歌里看到的一个关键词，就是这些劳动者，作为农妇的母亲身上，她们的劳苦是低头的劳苦，就像成熟的稻谷一样低头。
这就是秋收的田野，只有寂静，哪怕是丰收，也是寂静的。喜悦也是辛苦的喜悦，踏实也是劳累的踏实。
历史全都是汗水的河流，甚至就是血的河流。汗水的河流，都还是很不错的，血的河流就是一种残酷。
“而你们，站在那儿
将成为人类的一个思想。”
这些东方土地上求生的人，这些劳作的妇女，她们的人生的劳苦的，艰苦的，疲倦的，粮食虽然带来安慰，然而也是巨大的劳累与辛酸。
我们要看到这一首诗歌，只是写到了丰收的时候的主角是劳动妇女，本来要男人出场的，本来要男性劳动力的，却是女性来承担着着苦难的劳动。这是一种历史的现实，过去是这样，现在也是这样，这是一个不太平的时代的劳动场景。
郑敏的《金黄的稻束》这样一首诗歌，让人感到了丰收的压抑，看到了被委屈的劳动母亲形象。什么时候这些女性愉快地抬起头来? 附录 《金黄的稻束》郑敏
金黄的稻束站在
割过的秋天的田里，
我想起无数个疲倦的母亲
黄昏的路上我看见那皱了的美丽的脸
收获日的满月在
高耸的树巅上
暮色里，远山是
围着我们的心边
没有一个雕像能比这更静默。
肩荷着那伟大的疲倦，你们
在这伸向远远的一片
秋天的田里低首沉思
静默。静默。历史也不过是
脚下一条流去的小河
而你们，站在那儿
将成为人类的一个思想。
