我说不出哪一朵花不美
——评郝志远的诗集《春天的姿态》
郝志远，中国作家协会会员，中国书法家协会会员。1979年起发表作品，先后发表长篇散文20多篇，杂文100多篇，诗歌400多首。诗作在2015、2018年分别获第二届、第三届中外诗歌散文邀请赛诗歌一等奖、最佳诗歌奖（2015），2015年获“记住乡愁·诗意柳街”诗歌大赛入围奖，2017年获第三届“中华情”全国诗歌散文联赛金奖，2018年获世界华语诗歌大赛原创优秀奖，2018年获第九届中国诗歌大赛金奖、最具人气奖，2020年获第五届中国新诗百年诗歌奖金奖。2022年7月入选《中国诗歌百佳精英作家》暨首届孔子杯中国文学大赛。著有《让心飞翔》《春天的姿态》（诗集）、《七色土》（散文集）、《做人做事》《追求 ——通向民主的桥梁》《公民建议论》。
人在我的印象中，老一代诗人擅长用传统的手法勾勒生活的面目，赞美多于批评，理性大于感性，共性高于个性。丰富的阅历和广博的见闻是他们不可相比的创作优势，其弱势也是与生活贴得太紧，语言弹性不够，审美空间狭小。
郝志远新近出版的诗集《春天的姿态》，在处理传统与现代的关系上取得令人惊喜的突破。与传统割裂，是新诗的悲哀。拒绝现代，同样也是新诗的悲哀。传统与现代的融合，才是新诗走出困境的必由之路。郝志远坚守传统，但没有固步自封，而是努力从现代诗中汲取丰富的营养，守正不忘创新。比如写《春天的姿态》，不再停留在花红柳绿这类乏善可陈的意象上，首先追根溯源：“春天/出身于苍凉的世界/从寂寞和孤独中一路走来”，对春天的认识独具慧眼。与雪莱“冬天到了，春天还遥远吗？”立意截然相反。雪莱在冬天期盼春天，展现出一个理想主义者的热情与信念。郝志远却在春天回望冬天，展现出对历史的深情回眸和无限敬畏。“那是一次艰辛的跋涉/那是一次漫长的等待/那是一场积蓄已久的大雪”。春天在诗人眼中是一个跋涉者的形象，这就与其它写春天的诗有了质的区别。就是直接描写，也与照猫画虎的描摹截然不同：“那是一次壮丽的重逢/比如/种子与土壤/树叶与树枝/羊群与草地/大雁与天空/但是 不知道有没有/那一次别离的眼神”。重逢不忘别离，但眼神不可能一样，诗人明知故问，用四组意象凸显春天带来的生机勃勃。整首诗迂回曲折，转换自如，不是词语的精心推敲，而是感觉在主导情绪，给读者留下了广阔的审美想象空间。
春天在诗人眼中千姿百态，呈现出多样化的美。《春天的美》突出其低调的个性和使万物复苏的能量：“春天是为万物而来/甚至没有自己的姓氏/唤醒所有的生命/就悄悄地隐去”；《我爱你,春天》，化虚为实，想象独特，用代入法表达对春天的眷恋：“悄悄地爬上一棵树/成为一片叶子/从此/日日夜夜陪伴你”；《我说不出哪一朵花不美》，对比之下用双重否定来肯定春天无处不美：“你可以说哪一朵花最美/但是我说不出哪一朵花不美”；《这一个春天给你留下遗憾》用错过的遗憾反衬春天的美：“忽然觉得/辜负了大好春光”；《静静地等候》写疫情中春天病态的美：“自然界的春天来了/但是/这一个春天/难以驱除人间的寒气”，“我们无法记住其中的每一个人/但是记住了不愿戴上又不敢摘下的口罩”。写春天的诗多如牛毛，但郝志远与别的诗人写得迥然不同，具有清晰的异质性，熟悉的陌生感。视角多样，内涵丰沛，有效地拓宽了春天的审美领域，既符合春天的自然属性，又写出独特的个性，还上升到共性，几性融为一体，具有超越、暗示的艺术特质。
泥土养育了生命，作为一名诗人，歌唱泥土是天经地义的事情。艾青“为什么我的眼里常含泪水/因为我对这片土地爱得深沉”，道出了亿万中国人民的心声。在郝志远眼中，朴实的泥土首先具有平凡的美。在《平凡的事物》中写到：“平凡的事物/习惯了平凡/默认了与生俱来的卑微/比如泥土，比如小草”；在《不可替代的组合》中写到：“一片泥土/曾经多少次孕育花朵和果实/千百年后他还是泥土”。泥土从不居功自傲，本色永不变质；泥土又是不平凡的、神奇的。在《不要成为风筝》中写到：“做一簇泥土/为无依无靠的一棵花草/提供温床”，泥土拥有宽广之胸怀仁爱之善心；《我依然低下头注视泥土》，从“低下头”可以想见对泥土的虔诚，从“注视”可以体味到对泥土的深情。“低下头/就会看到/与鲜花不同的一种美”，那是对生命的默默守护；在《何必拿捏》中诗人不愿做高处的古董，不愿做炉中燃起火焰的干柴，而要“和泥土滚粘在一起”。“滚粘”是诗人创造的诗语，来自生活，形象地表达了与泥土的亲密；《冬天对土地说》：“当你一无所有/只剩下疲惫的身躯/朴素的面容/我用全部的热拥抱你”。借冬天表达对土地无功利的爱恋；《等待》赞美劳动：“汗水浸入泥土/是最美的艳遇”。“艳遇”一词用得大胆，既感突兀，又在情理之中，赋予了真挚的情感内涵；《在泥土面前》用比喻写泥土的沧桑：“黄色的泥土/就像一个老人的皮肤/皱巴巴的”；《泪痕》用拟人写泥土的焦虑：“我是失眠的泥土/拥抱着干涩的种子/静静地接受着每一个雨点的抚慰”；《洪水流过的山坡》用失身写泥土的无奈：“洪水流过的山坡/多了几道沟壑/疲劳的泥土终于在最后一刻失身/跟着洪水私奔到大河大海”。泥土有平静安然的时光，也经历过磨难和屈辱，但诗人对泥土的爱始终如一，认为《生命的庄严》：“不需要巍峨/不朽和永恒/其实/就是一柆泥土/一片绿叶”，揭示了生命的真谛，把泥土提到前所未有的思想高度。郝志远笔下的土地始终与人类命运休戚相关、生死与共，蕴含着宽阔深邃的情感内涵。他对土地的爱就是对祖国与人民的爱，这是一位大地之子发自灵魂的美声。
与土地紧密相联的是种子和根，诗人多次写到这方面的主题，特别对根情有独钟。写根离不开泥土，在《又一次走进秋雨》中写到：“任秋雨一次次敲击/我敬畏的泥土依然不动神色/总是敞开怀抱接受洗礼/抚慰每一根逆境中的根须”，足见泥土对根的理解与爱惜；《根》写根对泥土的依恋和忠心：“一头扎在地下/随遇而安/以泥土为家/以泥土为至亲/以泥土为知己/把每一滴眼泪/每一个笑容/每一次呼吸/都投向泥土”；在《不要恐惧》中强调泥土对根的重要性：“只要你的根不离开泥土/只要你面向太阳/雷电不能击倒你/风雨不能摧毁你”；在《既然注定离不开地面》中写到：“你是钻天的大树/根还得扎在地下/花红柳绿/也要落叶归根”。落叶离不开根，根离不开土地。土地既是生命产床，也是生命的归宿；在《多变的季节里》写大树和小草：“心向着天空/根连着大地”，可以看作是写理想与现实的关系；《陕州地坑院亦梦亦真》中写根的低调和积极向上：“把根扎在地下/比地平线还要低/从此/每一步都是向上”；《历练》写根久经考验：“一次次的灾难/都是为你免疫”，“一次次灾难/加固了你的根”；《颐和园》和苍凉的历史联系起来，突出根与泥土的价值：“一切都远去了/只有埋藏很深的树根和土/留了下来”；《不能忘记》延伸到一种民族情感：“虽然素不相识/但是我们同根而生”；《今夜的梦》写根的饥渴：“久旱的根需要浇灌”；《火红的腊月》写根的疼痛：“让冻僵的根须记住疼痛/在眼泪浇湿的土地上长出新绿”。没有根，就是浮萍。根是生命之本，根是文化之基，根是情感之源。寻根就是生命的认证、文化的自信、情感的认同。郝志远作为一名官员，他对根和泥土的理解极具人民情怀。一个官员离开了大地，离开了人民，会走向哪里？能走多远？意味着什么？这是每一个官员应该深入思考并必须面对的现实问题。
郝志远是一位现实主义诗人，他继承了杜甫、白居易的批判现实主义精神，一次又一次地展现了忧国忧民的博大情怀和”位卑未敢忘忧国”的责任担当。他的一些诗就是官场现形记。《麻木》既是为乱作为画像,也意在唤醒民众的觉悟。
城市的街道/像一副多病的肚皮/缝合了/又剖开/利刃一次次划过/就连一个拒绝的表情/也从来没有/更不会有/哪怕是微弱的呻吟/还有什么/要比先天的麻木/让人痛心
这首诗针对城市建设中官员的任性和妄为，突出严重的官僚主义和形式主义，聚焦被损害对象的麻木不仁。鲁迅曾对国民的坠性进行了深入骨髓的挖掘，现在仍有教育意义。在特定的历史时期，一些官员为什么法治意识淡薄，为所欲为，除了自身各方面的原因之外，还有一个重要原因就是缺乏有效的监督，其中也包括人民群众的监督。人民群众监督乏力，一方面有畏官心理，另一方面认识不到这种危害的严重性。诗人不是就事论事，而是从环境反思这一社会现象。反对官僚主义和形式主义，除了对问题官员追责和惩处外，必须唤醒人民群众的主人地位和监督意识。《这是一条多远的路》反应的是现实生活中的不公平，间接地反应官场存在的问题。老家邻居遇到不公正待遇来求他帮忙，“我也一样 /不知道该找谁/又不能不念乡情/只好介绍她去找一位认识的人”。他没有讲一堆大道理敷衍，但社会的复杂人心的险恶使他明白“有理也不一定能赢”。结果怎么样？没有交待，只说了几句无奈的安慰话。法治之路任重而道远，这首诗题目本身就提出一个尖锐的问题；郝志远对自己的解剖和反思极具反讽意义，“你问我每天在做什么/我说不做什么/其实我一刻也不闲着”（《都是明天的事》）。办公室显然也不是有些人认为的“一张报纸一杯清茶”，但很多官员无意之中又陷入事务主义的旋涡。诗人以自身为靶子，对忙而无果的官场现象给以无情的抨击；诗人笔下的《秩序》无异于循规蹈矩，“公园里的草坪/是从画好的图纸上/一棵一棵搬来/拼成漂亮的图形/长到规定的高度/就要剃头”，“路边的树……以同样的姿势/随时准备接受检阅/看惯了这些树/人们脸上也长出树的表情”，借自然抒写生命的被动和人性的压抑；《被喂养的鸽子和金鱼》和《不要成为风筝》表达对失去自由的悲悯，写鸽子“主人驯养了你/也规定了你来来往往的方向和距离”，写金鱼“给你撒下食物的人/只是为了观赏/满足一时的好奇”，写风筝“一举一动/都要受制于那一根若隐若现的绳”；《这一天我以共和国公民的名义》，站在《宪法》的高度,呼唤从孩子开始,培养独立的人格和现代精神，“孩子们受到的教育/不仅仅是听话和孝顺/还要学会独立思考/放飞幻想的翅膀”；《共振》也是一首呼唤人性的诗：“贫穷而年迈的父母对你唠叨/不要嫌他烦/邻居的大爷直呼你的小名/不要愠怒/有人和你争辩/不要怕伤了你的面子/有人冒犯了你的尊严/不要耿耿于怀”。语重心长，从中可以反证官场的虚伪和人性的变异，有读《论语》的感觉。诗人教诲我们如何修身养性,使人活得更像人；《谒霍州府》对官与民关系的历史思考令人震撼：“朝代在变 年号在变/不变的是/官员在大堂上坐着/百姓在下面跪着/年复一年 日复一日/不知有多少人跪过的那一块石头/磨出了深深的坑//从跪着到站起来/用了几千年”。生命不能没有尊严，流露出强烈的民本思想；《生如夏花》与写风花雪月的诗截然不同：“克制了高攀的冲动/抵御了堕落的诱惑/日日夜夜的煎熬/一点一滴地凝练/出落成一副/惊世骇俗之容/沉鱼落雁之美”。这正是诗人为官之道坚守的原则和底线,也有对官场恶习的委婉批判。在市场经济时代，人被物质利益牵着鼻子走，为了生存变得不像人,与鲁迅理想的人距离越来越大。诗人从特定的视角，以深切的悲悯，触动了人的精神软肋，意在修复衰落和变异的人性，以期实现生态的转变和人的全面健康发展。
郝志远的现实主义写作,更多地是在弘扬主旋律,释放正能量。在《抬头寻找天空——霍山七里峪随想》写到：“每一棵树都在大声地说/有了高度才有健康/他们还说/不要怕同伴长得比自己高/大家都长得高/才能互相依靠/幸福/就是伸直腰杆/成长/就是抬起头/寻找天空”。嫉贤妒能是人性的弱点，诗人豁达的胸怀、积极进取的昂扬精神具有鼓舞人心、启迪心智的激励作用；疫情改变了人类的生活方式，也改变了世界格局。作为一名现实主义诗人,不能不关注这一最大的现实。诗人在《春天还在路上》中写到：“春天没有来/因为路上还有重重关卡/关闭的道路连接着关闭的城门”。但勇敢的逆行者奔赴在祖国和人民最需要的地方，如白色的花朵遍地盛开。进而赞美到：“白色/是这一个季节/也是这一年最美的颜色”；一个人有什么样的心情，眼中就有什么样的风景。一样的风景，可能就是两样的情怀。一些领导干部退休后精神失落，看到冬天就感到人生的萧条。郝志远从领导岗位退下来后，一手书法，一手诗歌，为民族文化的繁荣发展忙得不亦乐乎。他的《立冬的日子》融入自身的生命感悟：“立冬的日子/我看见/金黄的树叶/在风中跳起欢乐的舞蹈/那轻松的神态/像是在告诉人们什么”，完全是另一番火热的生命景象和轻松自在的精神状态。写到树枝：“在风中摇摇晃晃/飘来飘去/为了不被折断/他不敢挺直身躯”。不同于年轻时的宁折不弯，有了老庄顺其自然的况味。写树干：“树干/还像平日里一样淡定/他的自信/是深埋于地下的根/无论春夏秋冬/总是保持不变的姿势”。很多官员自信来源于官位，职位一旦被免，就失魂落魄。郝志远的自信来源于泥土、根、春天以及不变的初心。
郝志远的情感之根在大地，在现实，在人民，所以才能写出枝繁叶茂的诗歌。与他之前的诗歌相比，诗歌的思想性、哲理性明显增强，思想又不是空洞的说教，而是饱含深切的情感体验，寓于丰满的意象之中，就像骨头与血肉相互依存。比如，写《叶子》：“向上还是向下/向东还是向西/都由不得你”。认识了客观规律，无奈就减轻了很多；《坐井观天》中写到：“只要内心是晴朗的/阴雨天也很美丽”。主观可以改变客观，美也是辩证的；《又看见那一片熟悉的水面》：“不要总是仰望/许多美好的东西需要俯视/比如小草/比如晶莹的露珠”。美的东西不一定都在高处；在《不要说我们老了》写到：“不要说我们老了/抱着一颗童心/就会有不老的青春”。青春很大程度上是一种心态；在《留下一个深深的脚印》写到：“不要为晚点愤愤不平/到达的时间就是正点”，对人生的超然和理解让人感动；《人生可以飞翔》写到：“总说放下 到底是放下什么/背负过多的恨 只会让人下沉”，启迪人们放下恨，“给良心一个最好的安顿”；《该忘记的就忘记吧》写到：“记住得太多/心就会很累/满脑子都是坏人/眼前就会一片漆黑”，忘记不是自欺欺人，而是心理减负；《尺子》认为“所有会拐弯的东西都值得怀疑”，诗人却质疑“如果世界上/只有你这一把尺子/公正就永远在你的嘴里”。公正还得看用什么尺子丈量，从理念上对公正予以纠正；《花期——致高考落榜者》：“考试是一把尺子/他量出了你的短处/却没能量出你的长处”。人生的路千条万条，高考不是唯一的路；《不可替代的组合》写到：“在不幸的人面前炫耀幸运/或许才是真正的不幸”，是对幸灾乐祸的辛辣嘲讽，是对人性恶的尖锐批判；《沉浮》：“昨夜的秋风里/青涩的果子被吹落在地/身居高处/不可掉以轻心”。起兴自然，寓意深刻，具有警示意义；写《历史》“有时藏在地下/有时躲在被人遗忘的角落/总会在一个偶然的机会/站出来大声讲话”。历史的真相遮掩不住，最终都会浮出水面；《记住》中写云：“虽然没能化作雨水/却已付出最大的努力”，不以结果论英雄，对云的理解能引起很多普通劳动者的共鸣；在《成长与理想》中写到：“如果不再是为了自己头顶的光环/我们才有资格讨论/应该有什么样的理想”，理想与民族、国家的未来联系起来才有意义；在《石兰峰》中写到“行善的人都是英雄”，对善的赞美上升到新的高度；《偏见》“偏见的可悲就在于/也许永远不会自知/偏见的可怕/就在于/总以为别人是偏见”。一个“可悲”，一个“可怕”，突出偏见的谬误。郝志远的诗中不乏警句诗眼，确是人生经验的提纯，揭示出客观与主观、年龄与心态、晚点与正点、放下与放不下、记住与忘记、尺子与公正、高考与人生、不幸与幸运等各种关系，闪烁着思想的光芒。诗歌内容的广度与思想的深度、情感的浓度与意象的纯度达到有机的融合和高度的统一。
郝志远也写有一些直抒胸臆的作品，著名诗人木斧先生认为直白未必不是诗，收入这本诗集的《这是一条多远的路》不但佐证了木斧的诗学观点，而且也说明了直白同样能写出好诗，但写作难度更大。审视这本诗集的大多数作品，我惊喜地发现诗人学会了用意象说话，前面所举的诗歌都有一个或者几个意象。他的意象不像有些现代派诗人生搬或化用西方现代诗歌中的意象，完全是来自自然或生活，是本民族的意象，似曾相识，但又感到新颖别致，有他的独特发现，有他的情感意蕴，有他的思想内涵，是民族文化的拓展和深化。从语言上也可以看到他凤凰涅槃式的变化，比如《我是今夜的雨》写“我和太阳来自一个方向”，《闷热的街道上》写“树梢等着风的抚摸”，《轮回》写“乌云和闪电吵架了/爆出几声惊雷/把天空撕裂了/他们痛哭流涕”，《六月的雨》写“这雨/来也匆匆 去也匆匆/就像形式主义的视察和调研”，《抛弃今夜的忧伤》引用一位滴滴司机的话“人累了可以回家/心累了到哪里去”，把《记忆》比作行李箱、地图、指南针、一盏灯、一根绳,一根桩。从这些诗句看，诗人或口语，或修辞，语言的弹性明显增强，内涵明显扩大，思想明显提升，在情景交融上取得显著突破，荡漾着现代诗的神韵。他的语言没有学院派的做作，也没有小市民的油滑，质朴而多变，鲜活而又冷峻，阳光而又深沉，实现了现代感与现实性的和谐统一。这个年龄段的诗人，容易被传统裹足，很难挣脱传统的束缚，但郝志远在传统的基础上英姿勃发、阔步前进，写出了传统与现代、浪漫与现实结合得较好的作品，为新时代诗歌的繁荣做出了自己脚踏实地的努力，特别是2015年以来，创作上呈现井喷状态，写出一系列代表性作品，实现了艺术上的华丽转身。当然，也有少数作品立意不够新颖，还有一定的提升空间。诗海无涯，要想抵达理想的彼岸，每一位诗人必须超越自我，突破现状，不断地再出发，向着远方破浪前进。
原载《山西文学》2022年第10期
