邹晓慧的诗（附评论）

邹晓慧的诗

双马石

故乡就像布了迷魂阵
那些花像眼睛
那些草像耳朵
那些气息像灵魂
我对双马石言听计从

那个只有五百亩大小的双马石
是我心中最大的世界
没有第二， 只有第一
一个与世无争的小山村

门前的老树像个守魂的人
依依不舍的落叶像诗眼
纯净， 踏实， 木讷的有些迟缓
牵动了客家人的泪水
像清溪的流水一样冲刷我

我魂不守舍的故乡
就像那条童年走过的山路
像一条把光阴当滑道的蛇
钻进我的内心

那些木像小名
那些树像老年
那些山水像故事
多少经历世事的人已长满白发
多少穷途末路的在此悔恨

唯有故乡像爱
像母亲永远不变……


点灯的人

谁在灵魂里翻来捡去
一只陈年的手
握住桃花流水般清亮的声音
点亮人们久已忘却的东西
 
诗歌的孩子呀
你为什么点灯
是想在黑夜袒露早想袒露的思想

 一生都在流浪的人呵
你手中的诗歌就是你的灯
让面露模糊的梦独自留在白天

让我也做个点灯的人吧
点亮城市的月亮
不让伸进夜色的手
触到有刺的花


失落的鸟声

寻找已久的鸟声
流水一般流过
把一部分的春天洗绿
焦躁的心情开始返青了

很久没有听到鸟声了
是谁在我们的生活中
击碎越来越少的鸟声
——绿色的鸟声

鸟声快要失落
了鸟声已先我们离开春天
模糊了村庄深处闪烁的流水
这破碎的声音人人都能听到

鸟声真的失落了
鸟声坐在水乡的故事里
我从那里看见自已忧伤的面容
鸟声落在流水里一生也飞不出来
我看见农业流出大滴大滴绿色的泪珠 
 
 
活着
 
人生就像一个动词
我趟过一遍一遍山水
太多的森林  包围全身
我的语言如石头投向铁树
 
没有一种猎枪甘愿退膛
没有一种语言不会伤人
闭口是佛心
开口即口是心非
 
我说的是什么
你是否能听懂
你不懂撕心裂肺如何划破长空
你不懂云淡风轻如何深藏痛苦
 
用眼光扒光所有人的衣服
人间满是行色匆匆的骷髅
从一个真相到另一个真相
正如满天过海的救赎 

 
附：

　　评论一
  
　　邹晓慧老师的诗作很有特色，他善于把抒情、怀旧、佛性、思辨等特质融汇在一起，给人一种通俗易懂又涵韵颇深的感受，越是细致的品读越会感觉到其内涵的丰富。现在我仅根据我个人的感受对邹晓慧老师的以下三首诗歌进行一个简单的讨论。
　　首先《双马石》这个题目很有意思，它给我的第一感觉是一块特别石头，但是当我们开始阅读诗歌的时候便发现双马石是作者的故乡，这是一块五百亩的土地，一个在作者内心中占据最重要位置的世界，这首诗彰显的是他对故乡的思念以及对生命的感悟。同时作者的故乡下还涵盖着一层更为深厚的意境，当我们随着对诗歌解读的逐渐深入，便能够清晰地发现其中寄托着的一部分特殊情感。大家在诗歌开头可能会带着一种疑惑，是什么让故乡变成了一个迷魂阵，让我对它言听计从，“守魂的人”、“泪水”、“白发”这些意象又象征着什么？结合诗歌所隐含的特殊情感，我们大概能够猜测出这是作者对某个人或某件事所寄予的情感，而这个人到底是谁呢？在诗歌的末尾，作者也为我们做出了解答，那是作者的母亲，唯有她会和故乡一样不会在意时间变化、岁月流逝，倾尽一切地来爱我。作者将陌生化的词语和真挚的情感相结合，用流畅的语句描写出来，粗看这是一首简单的对故乡怀念的诗，细看的话便会发现作者用一层薄纱将其对母亲的思念隐藏在对故乡的思念之下，当读者读诗的时候，会在不知不觉中进入到作者所构造的世界中，触发读者对母亲的思念。或许我们已经不太记得上次见到母亲是在什么时候了，但是我们相信母亲一直牵挂着我们，这大概是十月怀胎、一朝分娩带给我们和母亲的一种羁绊吧。这首诗歌的每个细节都经过了作者细致的雕琢，诗歌极富张力和感染力，这首诗也是我在作者的三首诗中最喜欢的一首。
　　《点灯的人》着重抒情，它并没有落脚于某件具体的人或事，它所讲述的是一个宏观的，关于诗歌的故事。点灯的人是作者所建构的一个意象，它是诗歌的孩子，80年代以后，诗歌以及文学都在逐渐地边缘化。特别是在当下，受互联网以及新冠疫情的影响，我们能够清晰的感受到文学已然处在一种社会边缘化的状态了，人们已经快要遗忘什么是诗歌，人们不再记得诗歌曾经在黑暗中带给人类光明和希望。如今的诗人大概就是一个居无定所的流浪人，他们把写诗当做自己的梦，他们用诗歌表达内心的情感，他们寄情于诗歌，将诗歌融入生命，诗人就是点灯的人，尽管在诗歌和文学逐渐边缘化的当下，诗人们依旧坚定着他们的目标，想要去点亮人们久已忘却的东西，这些诗人，也许是作者本人、也许是你、也许是我、也许是我们这群依旧在坚持着创作的人。
　　《失落的鸟声》是一首描写大自然的诗歌，随着近代中国工业化步伐的进程，城市逐渐代替了农村，大量的农民也从农村进入城市，我们开始越来越少的看见大片的树林，越来越少的听见鸟鸣虫吟。因为人类的各种活动，对环境的破坏，甚至现在很多的农村都很难看见鸟类了，“鸟声快要失落了”、“鸟声真的失落了”表达出作者内心的伤感和痛惜，曾几何时随处可闻的鸟鸣如今早已不见了踪影，鸟声成为了一种回忆，它离开了我们的春天，变成了水乡里的故事，倾其一生也飞不出来了。作者表面上写的是鸟声，但是其内在有更深的意蕴，这不是简简单单的鸟声，它还是绿水青山的象征，是农业社会逐渐淡去的象征。诗歌末尾“我看见农业流出大滴大滴绿色的眼泪”饱含了多少的无奈、惋惜和忧愁。
　　邹晓慧老师的诗歌意象丰富，所表达的内容深邃而又动人，越是细读越是能够发现其所蕴含的情感之真挚，在当下的时代环境中，老师以上的几首诗歌更有其内在意义，对于我们有着极强的教育意义，值得学习和铭记。
 
　　作者毛宇睿，2001年生于湖南，现就读于广西民族大学文学院。曾获“第五届中国国际诗酒文化大会”诗歌奖、“诗话北流·铜石之秋”诗歌奖，诗歌被“中国诗歌网每日精选”栏目选用，诗歌散见于《广西文学》《金田》等。


　　评论二

　　“言听计从”则将这种故乡情从身心上完全被折服，而接下来“只有”到“是我最大的世界”，又将作者心中的故乡升华了，一个与世无争的山村，流水绕着老树，人们在小路中成长又死去。在前面我仿佛看到了“世外桃源”，但到后面我又看到了古道西风瘦马的感觉，人会经历很多事，会老去。但正如作者所说的那样:“故乡的爱挚如母亲，不会变”。最后的省略号更是意无穷。总体来说，在感情的表达方式和叙事空间的处理上这是一首很不错的现代抒情诗（魏甫)
 
　　作者：魏甫，2001年生。作品散见于《读者》《青年诗人》等。曾获读者杯大赛奖，有个人公众号“枕边拾忆”。