唐诗故乡的行吟――王妍丁和她的诗
2010-07-19 作者：郭艳 | 来源：中国诗歌网 | 阅读： 次
在唐诗的故乡，我希望能够找到盛唐之音，这是不可能的，因为现在的确不是唐朝，甚至于，我们早已失去了对盛唐之音的遥想。然而，就在那一天，我遇到了妍丁——依然在唐诗故乡行吟的诗人。在那一刻，我开始愿意相信，唐诗依然
在唐诗的故乡，我希望能够找到盛唐之音，这是不可能的，因为现在的确不是唐朝，甚至于，我们早已失去了对盛唐之音的遥想。然而，就在那一天，我遇到了妍丁——依然在唐诗故乡行吟的诗人。在那一刻，我开始愿意相信，唐诗依然有着自己的故乡与亲人。
妍丁是个纯粹的人，她盛开的纯粹和美丽，既炫目又灼人。高傲的冷漠的抑或天真的优越的抑或莫测的忧郁的……在唐诗的故乡，自然有着关于这位女诗人无穷的想象。然而，我所认识的妍丁，最大的特征某过于对美的执着，艺术人生化的追求和人生艺术化的品味。
她曾经说过：自己对于一切的美都是贪婪的。她的美丽清雅自内而外，幽香四溢。女性是很难互相欣赏的，要一个女人首肯另一个女人，很难的。然而，我居然愿意用多年未用过的很多词语来盛赞一个女人，连我自己都很诧异！以至于我先生揶揄我和妍丁是否有兄弟之谊。其实，从骨子里，我是欣赏妍丁那份不降低水准的生活姿态。看着她柔弱双肩上飘动的黑色长发，依然如青春年少般飞扬。而此刻，我想到的是，她对自己人生态度坚守的勇气和执着。在疲惫的人生之路上狂奔的我们，在妍丁的小屋里，坐下，品茗，聊天……肉身上的诗魂在叹息声中醒来，于是，我再次感觉到唐诗故乡的存在。
关于妍丁的诗歌，我实际上无话可说，对于艺术人生化的人来说，一饮一食一坐一行都可以是诗意的。彩陶的盆子盛着几株睡莲的叶，伴着古典的钢琴曲，一帧帧时光的照片，散落在书架上，恍若昨日重现。在一片宁静中，我打开关于唐诗故乡的诗句。我看到唐诗经历过数百年磨砺的时光，洒在依然是故乡的土地上。
妍丁的诗写满了对于这片土地骨子里的爱与爱恋，她期待着玉兰花在碧色的枝头怒放，小草像春天一样生长。在经历沧桑苦难的人世，诗人呼喊挣扎困厄，但依旧饱含着属于赤子的坦诚与率真。妍丁的诗歌里有坚定的爱与哀愁，面对灾难、孩子和土地，在烟熏火燎的人群里，她独自在诗歌里默默祈祷，眼泪纷飞！她对于爱与美有着无尽的相思与求索，甚至于在盛开的花季，遥想黄昏老境中醇酒般浓郁的爱，那样执着地相信：老来的爱更加灿烂与美丽。期待在搀扶的双手中，时间不再记录皱纹的痕迹。妍丁诗歌是追逐光亮的行走，在翩翩裙衣的浮动中，月光、黎明、一扇打开春天的门……经历的风景和风景中的经历，悄然入诗，成就着一个关于美与好与善的精灵。
第三卷诗“渡我过去”，应该是妍丁内心最隐秘真情的流露，氤氲着春日阳光的坦然与纯净。对于易逝的青春、红颜、美丽、甚至于时光，她有着太多的不忍，才有着这样的诗句：
相思
还没来得及结果
就仓促
落幕
我的愿望如此简单
像春天一样喂养我们病中的爱情
她的爱情面目纯粹，简单地像草一样孕育春天。《等》是对这种纯粹的一次吟咏与感怀，每个人心中都有对于爱情的期待，可是真正愿意等到真爱的人又是何其之少！
我像花
我要永远开着
开到花谢
开到你用泪水捧着我的笑
开到你用笑轻轻捂着
我的疼
简洁的诗行，传达出了女性的自信、自爱、自尊，甚至于对于另一半男性也充满了无比的信任与期待。将自己比作花，非但要开，还要开到花谢，这种开放并非是孤芳自赏，而是期待着这个世界另一半真正的激赏。这种开放是带着疼的开放，甚至于让人看到的仅仅是残红飘零在秋波上。女性对爱、美以及对于爱与美的期待、信念、执着，都在无言的笑与泪的纷飞中，走入一朵肆意开放的春花。
信任和对于真爱的信念在当下是匮乏的，在妍丁的诗里，我再次看到了对于男女之间的信任，乃至基于这种信任产生的爱情。
爱
是我们所拥有的
最纯洁无暇的权利
在诗人的眼中，物欲的世界可能浊浪滔天，但是我们唯一可以支配的，是我们对于爱的渴望，对于爱的主动，对于爱的信念。妍丁呼唤着人心中最为纯粹的一角，以此来修复我们千疮百孔的现世与生存，彼此照耀，彼此温暖。
妍丁的爱情诗写得炽烈动人，是因为爱情诗不仅仅写了爱情，还写了对于爱的理解与求索。“渡我过去”是叵耐寻味的题目，纯粹的诗是渡人的桥还是船？爱是渡人的过去的船？我们从此岸到彼岸的路途如此之漫长，仅仅凭着一己之心性才情实在是无从把握，因此，我们需要彼此的爱，爱更是一种需要！对于俗世和物欲来说，唯有爱能够渡我们经历苦海无边，寻到灵魂、慈悲与神。
2010年7月10 北京
作者简介：
郭艳，女，生于20世纪70年代，中国社会科学院文学博士。现为鲁迅文学院教学部副主任，副研究员。从事中国现当代文学史研究与当代文学批评，近年主要关注青春文学以及70年代作者的写作，闲暇之余从事文学创作。
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