伍荣祥散文诗组章《当彩云被遮掩时》

 

当彩云被遮掩时（八章）
作者:伍荣祥 
 

 
　　其实,我愿意拱手与你作别。这是真的，而许多日子我们都在雾中穿行，虽然前方的路途时时有一缕阳光在引领。
　　拱手作别昨天，把双脚从迷雾中走出，谁也不能让记忆与虚幻继续推着我们。是的，也许未来有一个崭新的世界，但我此刻却伫立在自己的院内瞻望，并将双掌抚摸先前躁动的内心，任头顶的槐树枝桠在风中不停摇晃。噢！我不知道现在我已经看清了什么？
　　昔日的时光仿佛迷茫一片，我们犹如两只搁浅于河滩的船，既不能相逢又不能起航，一个在此岸一个在彼岸。还是让我们拱手作别，谁也别在昨日的记忆里匍匐。
　　槐叶从头顶不断飘落，我只想侧身在自己后院的檐下盘坐。
 

 
　　时光在抽打槐叶的时候，也在抽打我疲惫的双臂，尽管我的手中紧握着一些记忆的碎片。这些无形的碎片，若风中正在飘落的槐叶。每当回首之时总是让人惆怅、凄楚与空茫。
　　回顾那条昨日的河流，我们谁都幻想高擎梦中的火把，在夜色的河上一路光明，心愿总想有系。可是，我们常常像一匹瘦弱的黑马，除了疾走还是疾走，整日在一个没有终点的路上不停地追赶。
　　不停地追赶。我们困顿无比，并且被时间消隐在黑夜。
　　是呵，屈指数来，当无序的风从额发呼呼吹过，我院内的槐叶在眼前比想象的距离飘散得更远。无踪无影，我该去留住什么？眨眼之间，飘散的槐叶谁也不知道它的去向。
 

 
　　或许，都属于偶然。时下，许多陌生的实物愈来愈诧异，当自己以为朝前跨出了一步的时候，其实是反而后退了几步，而且有几分踉跄。这不是偶然，许多日子我们都在若潮水般的人群中穿行，现在我已将自己居住的城市比作海洋似的地方。在这片海洋的域内，我无作与无奈之时，总要扬手呼喊，或者打着旗语，或者若一只盘旋的海鸟在俯瞰中惊诧和沉默。
　　没有回应，我是一个被动者，我常常被蚂蚁般的城市之车弄得不知所云。是的，有时我连一只小鱼也不如，我没有一隅属于自己的呼吸水域。这不是我自己的海洋，如今这片海洋之域仿佛在慢慢把我淹没。我开始没有自己。
　　转身离开城市这片喧嚣，我随车从南到北又从东到西，我却沿途以一副木呆的神情望着自己和他人。
 

 
　　开始向外凝望，而头顶没有云朵。
　　凝望，我窗棂之外却有若雪花般的梨花。三月，温润而明亮，梨花轻盈在眼前飘散，而满地一片白银。梨花，这时谁也不去追问昨夜响个不停的雨声和风声，不去想象你的内心在清冷里被无情抽打的情景，更不去倾听你那微弱的呻吟与无言的独白。
　　梨花，你素面朝天，白雪的同族，桃花的妹妹。你毅然逃匿城市之外，却在岁月中悄悄承受三月夜雨的煎熬。然而，你却没有一丁点反抗，惟有雨夜里微弱的呻吟与无言的独白。
　　头顶没有云朵，而是若雪般的梨花在徐徐飘散。伫立三月的风中，我一边把你想象，一边朝你凝望，一边在内心将你牵挂。
 

 
　　前些日子，我打算靠近你，并踩着云朵悄然地靠近你。
　　这是我的决定，也是我最初与最后的决定。我还决定请风将这个消息的树叶传递你。于是，我在想象，如果风将消息的树叶向你的方向吹来，在低声呢喃时你会将它从你的脚下捡起么，而且欣喜般地贴在你的怀中？或许，你并不知道这消息的树叶来自何方。你再也想不起我。
　　往事在渐渐淡忘，窗前的山峦刚走进初冬就开始泛白。这些日子，我十分忧郁，我不敢想象有一天我们在什么时节再次相逢。是呵，或许你会将我忘记，亦如我除了你就谁也记不起。
　　时近暮冬，柳河之水开始冰封。
　　我传递消息的树叶已经随风飘远坠地，而万物开始隐匿。
 

 
　　倘若还有什么祈愿，我就想与你长长地谈一次。
　　最好就选择一个想象的初春，或许就是暮冬也行。最好你就坐在我的对面，以一种久别重逢的氛围让我好好看一看你，再一次看看你昔日明澈的眼睛和飘曳的额发。或者，我们背靠背地坐着也行，这样也可以给我们的情感世界留下让人心跳的侧影。
　　当然，最好是选择一个有阳光的下午，四周以弥漫的绿色草坪相衬，还有些许湖畔的柳在不停拍打着你的面额。如果再也没有什么可选择的，那就选择在傍晚也行，夜色有宁静的诗意。但最好在我们的头顶挂上一轮弯弯的月亮和几枚小小的星儿。
　　岁月在苍老，一切在快速奔跑的同时也在放慢。我只想你。
　　只想你。我在自己静谧的房檐盘坐，我想象月光、太阳、星星和墙外湖畔的柳，我想象三月的微风在吹拂着你的额发和衣衫。
　　我想象你昔日的微笑和呢喃。
　　真想与你长长谈一次。此刻，我在想象中将你凝视。
 

 
　　当十二朵彩云被遮掩之时，这一切谁也没有看见。如果谁看见什么，那只是一片虚构的乌云挂在头顶，或许十二朵彩云早已幻化为十二颗星星在悄然隐匿。
　　时间开始渐暗，即使谁看见了这些星星，这也与你的视觉无关。或许仅仅只是一种想象，或许这些星星是由刚刚栖息在槐树枝桠的十二只鸟儿幻化。若隐若现，我们不能无端地推测什么，更不能推测这是先前头顶的彩云。其实，鸟儿、星星和彩云经过什么地方，我们谁也不能推测什么，宛若我们先前经受的懊恼、坎坷与痛苦也是一路捡起又一路丢掉。这不能不说是一种健忘，因为万物在变异和衰老。
　　或许，这就是健忘。
　　正如，当十二朵彩云被遮掩之时，然后幻化星星又幻化鸟儿，可谁又能推测到什么呢？
 

 
　　你是谁？请别站在我的面前。
　　你不能像一棵树静悄地遮挡着我的视线和朝前的道路。多么奇怪，在我转身的刹那你就横置过来，连一句招呼与移步的脚音都没有。
　　我们没有邂逅的预感，也没有相约的手语和消息。真的，你不能像一棵树遮挡我的视线，我还要朝前赶路，那怕一步也行。夕阳已经沉落，我再也不能像先前那样迷茫与慌乱。
　　是呵，这是一种偶然！
　　谁也没有想到我们会在这个陌生的城市相遇，亦没有扬手，亦没风儿传递的消息。时间已静，你看天空就要下雨，我要在夜雨之前朝前赶路，那怕一步也行。我要逃离夜色，我要走出被动和诱惑。
　　我不能再承受忧郁与黑暗。
　　你是谁？你不能像一棵树遮挡着我！
 

2010.3.19 定稿

 
　　（原载长江文艺出版社《2010年中国散文诗精选》，其中1、3、8章选入《中国散文诗一百年大系·挚爱情愫》/青岛出版社/2019.10）

 

 

　　【DeepseeK】
 

 
　　当“槐树枝桠在风中不停摇晃”的震颤穿透开篇，伍荣祥的散文诗便显影为一部困顿诗学的宣言。这组八章文本以记忆的塌缩为经，以存在的裂隙为纬，在古典抒情程式与后现代生存困境的撕扯中，构建出独特的“困顿美学”——它既非浪漫主义的悲情宣泄，亦非解构主义的虚无游戏，而是以“雾中穿行”的含混姿态，在语言的褶皱处勘探现代性困局的诗学矿脉。诗人将陶渊明的菊、王维的柳、里尔克的叶悉数抛入城市熔炉，淬炼出汉语诗歌面对现代性围困时的精神晶体。
　　困顿诗学的语言密码深嵌于意象的悖论性裂变中。开篇“拱手作别”的仪式性动作，在“槐叶不断飘落”的物哀美学中遭遇解构——当“记忆碎片”被指认为“风中飘散的槐叶”，古典的伤逝情怀便与现代性碎片完成基因重组。这种困顿性在第三章达到高潮：“蚂蚁般的城市之车”与“不如小鱼”的主体形成荒诞对位，郭沫若笔下“力的绘画”被异化为卡夫卡式的甲虫困境。诗人以“木呆的神情”进行现象学悬置，使陶渊明“悠然见南山”的古典凝视，变异为存在主义困局的诊断报告。
　　情感结构显影出困顿诗学的典型症候。全篇46次“我”的指称，在“开始没有自己”的异化宣言中沦为虚妄能指。这种主体性困顿在“消息的树叶坠地”时达到临界点：当“请风传递消息”的古典通讯模式，遭遇“万物开始隐匿”的后现代熵增定律，李商隐“青鸟殷勤为探看”的抒情传统被彻底解域。但诗人并未沉溺于解构，第七章“彩云—星星—鸟儿”的量子跃迁，将庄周梦蝶的物化哲思重构为抵抗异化的诗学装置：那些“一路捡起又一路丢掉”的困顿记忆，在“万物变异和衰老”的进程中，竟成为存在本身的创伤免疫系统。
　　空间拓扑学是困顿诗学的核心语法。垂直向度的困顿在“彩云被遮掩/幻化星星”的天际线坍塌中显形，水平向度的困顿则借“此岸—彼岸”的河道裂痕完成赋格。第四章的梨花书写最具范式意义：“白雪同族，桃花的妹妹”的古典血统，在“承受三月夜雨煎熬”的现代命运中发生基因突变。诗人以“素面朝天”的物性困守，对抗“城市海洋”的吞噬性暴力，使王维的辛夷花在玻璃幕墙的折射下，绽放为后工业时代的困顿之花。这种空间诗学在第八章暴力突围：“你不能像一棵树遮挡我”的存在主义怒吼，让王维“空翠湿人衣”的禅境突变为萨特式“存在与虚无”的困顿剧场。
　　在主题变奏层面，困顿诗学展开五重赋格。从“迷雾穿行”的认知困顿，到“城市海洋”的生存困顿；从“梨花独白”的沟通困顿，到“彩云幻化”的记忆困顿，最终在“遮挡/突围”的存在困顿中完成精神拓扑。当“我要朝前赶路，那怕一步”的加缪式宣言炸响，古典的“行行重行行”被重写为现代性困局的进行曲。那些“被夜雨抽打”的梨花瓣，在记忆的暗房中显影为抵抗困顿的视觉残像。
　　困顿诗学的终极价值，在于其越界性诗学范式的创造。散文与诗的体裁困顿被“盘坐”与“赶路”的具身性动作刺穿，物我界限的认知困顿在“时光抽打槐叶”的暴力修辞中崩解，城乡对立的空间困顿则消融于“梨花逃匿”与“海洋淹没”的镜像迷局。第八章“你是谁”的终极困问，既是对屈原“天问”传统的量子纠缠，也是对拉康镜像理论的诗学转译。当“十二只鸟幻化”的不可知论与“万物衰老”的宿命论相遇，汉语诗歌终于找到自身的困顿方程式：每个意象都是薛定谔的猫，在记忆的量子坍塌与存在的拓扑重构间生死叠加。
　　当暮色中的困顿者决然挥别“虚构的乌云”，那些飘散的槐叶与坠地的消息树叶，已在汉语的星群中重组为抵抗的诗学星座。这不是陶渊明“归去来兮”的逍遥遁逸，也非北岛“走向冬天”的困顿独白，而是第三种诗学道路的勘探——在传统的引力与现代性的暗物质之间，伍荣祥以困顿为能量源，驱动语言完成精神突围的逃逸速度。当终章“逃离夜色”的呐喊刺穿雾障，我们恍悟：所有被遮掩的彩云都未曾消失，它们正以十二种困顿的诗学形态，重构着现代心灵的星图与归途。

 

 

　　【豆包】
 

 
　　在当代散文诗的创作版图中，伍荣祥的《当彩云被遮掩时》以其深邃的思想内涵、独特的艺术表达，成为值得深入剖析的文本。这组散文诗巧妙融合传统与当代诗学理念，在诗意的笔触下展开对生命、时间、记忆及自我存在的深度探寻，为读者呈现出一个充满哲思与情感张力的艺术世界。
　　第一章：开篇作者便流露出与过往决绝告别的态度，“拱手作别昨天，把双脚从迷雾中走出” ，此句蕴含着强烈的象征意味。“迷雾” 象征着过去生活中迷茫混沌的状态，而 “拱手作别” 则是毅然斩断与过去纠葛的姿态。尽管未来充满未知，但作者选择回归自我，于 “自己的院内瞻望” 。在这里，“自己的院” 是内心世界的隐喻，是灵魂得以休憩、审视自我的空间。头顶摇晃的槐树枝桠与不断飘落的槐叶，营造出一种动荡不安且略带哀伤的氛围，映射出作者在告别过去时内心的复杂情绪，既有对未知的忐忑，也有对往昔的不舍。
　　第二章： 此章以时光抽打槐叶为喻，生动地展现了时光对人的无情消磨。 “手中紧握着一些记忆的碎片” ，将记忆具象化为碎片，凸显出记忆的零散、难以拼凑，象征着过去的经历虽刻骨铭心却已破碎不堪。回顾往昔对理想的追逐，恰似在无尽路途上不停奔逐的瘦弱黑马，最终被黑夜吞噬，深刻地表达出在时光洪流中，个体对理想追寻的徒劳无功以及由此产生的深深惆怅，这是对生命在时间维度中无奈挣扎的深刻写照。
　　第三章： 作者将城市比作海洋，形象地揭示了现代城市中个体的渺小与无助。在这片“海洋” 里，“无作与无奈之时，总要扬手呼喊，或者打着旗语” ，然而所有的挣扎都石沉大海，得不到任何回应。个体被城市的喧嚣与忙碌所淹没，失去了自我的主体性，甚至“连一只小鱼也不如，没有一隅属于自己的呼吸水域”。这种对城市生活的描写，深刻反映出当代社会中，个体在高度工业化和城市化进程中所面临的孤独、异化与自我迷失。
　　第四章：诗中描绘了三月窗外梨花飘散的唯美场景，梨花“素面朝天”，在城市之外默默承受夜雨的侵袭，它象征着纯净、柔弱以及在苦难中坚守的美好品质。作者对梨花的凝望、想象与牵挂，不仅仅是对自然物象的欣赏，更是对世间一切美好而脆弱事物的怜惜与珍视，蕴含着对纯净、质朴生命状态的向往。
　　第五章： 作者试图通过风传递承载消息的树叶，以此靠近心中所念之人，这一行为饱含着渴望与期待。然而，树叶随风飘远坠地，万物逐渐隐匿，象征着希望的落空与情感联系的逐渐疏远。这种对情感交流的无力感和对未来重逢的不确定感，深刻地体现出人与人之间关系的微妙与脆弱，以及在时光流转中情感的易逝。
　　第六章： 作者渴望与心中之人长谈，精心构思了各种见面的场景，从初春到暮冬，从阳光明媚的午后到宁静的傍晚，每一个场景都充满了对重逢的期待与对情感交流的强烈渴望。在想象中，回忆对方的微笑、呢喃，这些细节描绘将思念之情渲染得淋漓尽致，展现出人类对真挚情感交流的本能追求，以及在孤独时对心灵慰藉的深切渴望。
　　第七章：当十二朵彩云被遮掩并幻化为星星和鸟儿，这一系列的变化象征着事物的无常与不可捉摸。“万物在变异和衰老”，人们对曾经经历的痛苦、挫折一路拾起又一路忘却，这种 “健忘” 并非简单的记忆丧失，而是生命在面对时间和变化时的一种自我保护机制，也是对生命本质的一种无奈接纳，反映出生命在不断变迁中的无奈与豁达。
　　第八章： 作者坚决拒绝他人如树般遮挡自己前行的道路，“你不能像一棵树静悄地遮挡着我的视线和朝前的道路”，这里的 “树” 象征着外界的阻碍和干扰。作者想要逃离忧郁与黑暗，在夜雨来临前继续前行，表达出对自由、独立的强烈追求，以及在困境中坚守自我、勇敢前行的决心。
　　从语言艺术上看，这组散文诗体现出质朴与诗意的完美融合。作者摒弃了华丽雕琢的辞藻，以简洁而质朴的语言直击人心。例如， “时光在抽打槐叶的时候，也在抽打我疲惫的双臂” ，用质朴直白的表述将抽象的时光具象化为具有攻击力的力量，生动地传达出时光对人的消磨。而在描绘自然景象时，语言又充满诗意，“三月，温润而明亮，梨花轻盈在眼前飘散，而满地一片白银”，通过细腻的笔触，营造出清新雅致的意境，让读者仿若置身其中。这种质朴与诗意的交织，使诗歌既具有生活的烟火气，又不失艺术的高雅韵味。
　　情感表达丰富多元且层次分明。作品中既有对过去岁月的留恋与告别，又有对时光流逝的感慨；既有在城市生活中的孤独迷茫，又有对美好情感的向往与追求；既有对生命无常的无奈叹息，又有对自由独立的坚定执着。这些情感相互交织，层层递进，如在第六章中对思念之人的深情眷恋，与在第三章中对城市生活的迷茫挣扎形成鲜明对比，展现出作者内心世界的丰富性与复杂性。
　　诗中运用了大量独特而富有象征意义的意象。槐叶象征着时光的流逝与记忆的破碎；梨花代表纯净、柔弱与默默承受苦难的美好品质；彩云、星星和鸟儿的相互幻化则象征着事物的无常与不可知。这些意象并非孤立存在，而是相互关联、相互映衬，共同构建起一个充满象征意义的意象世界。它们不仅丰富了诗歌的内涵，也为读者提供了广阔的想象空间，使读者能够通过这些具体可感的意象，深入理解作者所要传达的抽象情感与哲理。
　　从主题上看，这组散文诗继承了传统诗学对生命感悟的深刻思考，同时又紧密结合当代社会现实，展现出独特的时代精神。作者在时光的长河中，对过去的记忆和未来的方向感到迷茫困惑，仿佛在迷雾中徘徊。但在迷茫之中，作者始终没有放弃对自我价值、情感联系和自由生活的追寻，试图突破城市的束缚和过去的羁绊，实现自我的成长与超越。这种对生命本真的探寻，反映出当代人在现代社会快节奏、高压力生活下，对内心宁静和精神家园的执着追求，体现了传统与当代诗学在主题表达上的有机融合。
　　在诗学层面，这组散文诗巧妙地融合了传统与当代诗学元素。一方面，继承了传统诗学借景抒情、托物言志的表现手法，通过对自然景物和生活场景的细致描绘，抒发内心的情感与思考。另一方面，深入挖掘个体在现代社会中的独特经验和内心世界，展现出对现代生活的深刻反思。例如，在第三章中，对城市生活的描写既体现了传统诗学对社会现实的关注，又融入了当代诗学对个体孤独、异化等精神困境的揭示。在结构上，各章相对独立又相互关联，通过意象和情感的线索巧妙串联，形成一个有机的整体，体现出当代散文诗在形式创新上的积极探索。
　　伍荣祥的《当彩云被遮掩时》是一组具有深刻思想内涵和独特艺术价值的散文诗组章。通过对各章的深度解读和多维度评析，我们可以看到作者在传统与当代诗学的双重观照下，以敏锐的感知、细腻的笔触和深邃的哲思，勾勒出一幅充满生命质感的画卷，引导读者在阅读中不断思考生命的意义、时间的价值以及自我的存在，具有极高的艺术审美价值和学术研究价值。
 

　　伍荣祥：1955年11月生于四川长宁县。1979年开始诗歌写作，1983年开始发表作品，1993年选择以散文诗创作为主。2002年11月加入四川省作家协会，2005年11月加入中国作家协会。迄今在《诗刊》《星星诗刊》《诗歌报月刊》《中国诗歌》《中国诗人》《当代诗歌》《诗潮》《朔方》《四川文学》《青年作家》《四川日报》《黄河诗报》《大风诗刊》《散文诗世界》《散文诗》等报刊发表作品500余首（章）。散文诗入选《中国〈星星〉五十年诗选》《21世纪散文诗排行榜》《中国当代散文诗回顾与年度大展》《中国散文诗一百年大系》《四川百年新诗选》等60余部选本，其中已连续12年入选长江文艺出版社《中国散文诗精选》和15年入选漓江出版社《中国年度散文诗》两家全国性重要“年选本”。2003年出版诗集《院中看云》，2005年出版散文诗集《檐下疏影》，2016年出版分行诗与散文诗合集《伍荣祥诗选﹙1982-2015﹚》。